作为PlayStation的标记性人物，吉田修平流露他每一年要玩跨越250款游戏。这项履历让他同时感触感染到兴趣与挑衅，最吸收人的是能看到各种作品在开辟进程中不时演进，而弊病则在于如斯沉重的数目，让他几近得空深切休会大型3A作品。“我此刻已不再玩3A游戏了，由于它们其实过分耗时，”吉田坦言。
在浩繁3A作品中，吉田上一次投入心力的是《羊蹄山之魂》，这源于他此前在《对马岛之鬼》中获得的休会，不过未能通关。他还由于钟情于《仁王》前两作，测验考试过《仁王3》，终究仍是因缺少充足时候而未能延续。
固然偶然会为3A产物投入精神，但他更倾慕于自力游戏：“自力游戏常常表现出更强的小我化企图，能更清楚地转达创作者的视角。”吉田诠释说，“自力任务室凡是不须要多层级审批，开辟者能更自在地贯彻本身愿景;而在大企业环境中，触及决议打算的人绝对较多，作品的特征化抒发反而轻易受限。以AAA建造为例，它们常常显现的是小我的而非某个自力创作者的视线。”
高额估算也让3A游戏轻易变得“千篇一概”，为了吸收普遍受众，产物的怪异性常常会被紧缩。“市场团队能够也许会指出这类主题今朝缺少受众，是以挑选绝对激进的打算，”吉田补充道，“相反，很多自力开辟者纯洁出于小我豪情来创作作品，而常常恰是这些前锋理念在一段时候后引领了市场潮水。”
吉田夸大，很多3A团队现实上很是存眷自力游戏的静态，并从此中罗致灵感，这恰好证实了自力游戏在全部行业立异生态中表演着关头脚色。他以本身在PlayStation任职时期的一次履历为例：他曾非常喜爱Harmonix开辟的《Frequency》和《Amplitude》这类节拍音乐游戏，后续虽因销量题目名目临时障碍，但仅相隔几个名目周期，Harmonix便凭仗《吉他豪杰》大获胜利，足见创意的酝酿与对峙终究仍能翻开市场。
吉田于1986年插手索尼，见证了游戏行业几轮关头的变更。他以为，影响最为深远的变更来自于“数字刊行的提高”——它为更多创作者缔造了间接宣布与刊行作品的机遇。以往只要实体前言时期，刊行渠道遭到资本限定，中小团队要出头的难度很高。在线商铺如Steam与PlayStation Network的呈现，大幅降落了这一门坎。
对最近几年实体游戏市场遇冷的会商，吉田对实体前言的持久成长则表现出绝对悲观的观点。“固然数字化趋向较着，但对很多保藏者或创作者来讲，能推出具有设想感与包装实体的作品仍令他们感应高兴，”吉田说，“我注重到固然实体版产量有所降落，但仍有不少自力刊行商专一于针对小众品类推出小批量的出格版。”
吉田展望，跟着创作门坎的降落和《罗布乐思》、《营垒之夜》等创意东西的呈现，将来宣布的游戏数目还会延续爬升，行业全体的高品德作品也会同步增添。与此同时，这也对很多自力团队带来一个新题目：市场合作加重，暴光机遇变得愈发可贵。
“由于游戏太多了，如何让你的作品被存眷就变得出格关头，”他说，“出格是对小型团队而言，要想锋铓毕露是极具挑衅的。”在如许的情况下，像Kepler或Fictions这类在自力游戏范畴有杰出名誉的刊行商将表演更加重要的撑持脚色。
吉田还指出，社区已成为权衡自力游戏可否胜利的关头资本：“胜利的自力开辟者之以是更容易被存眷，是由于他们已构建了属于本身的撑持社群。自力开辟者普通都能与粉丝停止间接的交换互动，这不只是培育团队与玩家间干系的有用桥梁，也让粉丝能够也许分享作品的胜利。”
吉田总结说，“具有能延续撑持你、乃至到场初期测试的群体是很是首要的。当名目获得胜利，他们会成为名目胜利的一局部，因此这类慎密的毗连常常会带来更深层的承认与撑持。成立强无力的社群认识对每位自力开辟者而言都必不可少。”
